书法创作必须以临摹为基础，临摹是书法学习和创作最重要，也是唯一的方法。 在这个问题上，并无什么终南捷径可走，只有老老实实、矢志不渝地临摹和学习古代书法家流传下来的经典作品，才能有所收获，有所进步，否则将一事无成。如明代解縉《春雨杂述》所云：“学书之法，非口传心授，不得其精。大要须临古人墨迹，布置间架，捏破管、书破纸，方有工夫。”因为书法是一种技术性很强的艺术形式，必须掌握一定的方法，只有经过长期的临摹训练，才能进入书法创作的领域。所以，有了毛笔，写的也是汉字，不见的就是书法。作为艺术作品的书法必须有两个层次：第一个层次是技术的训练，所谓“求工于一笔之内”，要求笔法、结字、章法等都要符合传统的法则和规律。这一点必须经过艰苦的临摹练习才能获得。所以说，书法创作要以临摹为基础；第二个层次是艺术的体会和感悟，即所谓“寄情于点画之间”，追求书法的抒情性，运用书法作品表情达意，甚至表现书家本身的潜意识。这两个层次，第一层是基础，第二层是提高、升华，两层之间没有不可逾越的鸿沟。

当谈论书法创作的原则和要求时，其中的第5至第8条都具有深远的意义，影响着书法作品的品质、风格和内涵。让我们逐一展开探讨这四个方面。